从一方屏幕走进电影的数字时空，我们看到了电影《封神》中“雷震子”“饕餮”等数字角色的新生，电影《阿凡达2》中各类引起视觉震撼的概念化场景……这些多元且富有质感的数字技术应用，为丰富影视作品视觉效果、提升影视艺术水平提供了更多可能。

图源：电影封神第一部官方号

今年以来，生成式AI技术等前沿科技的应用正在推动电影产业进入新的变革期。人工智能、虚拟引擎、区块链、人机交互等技术，已被应用于电影创作生产。AI助力下电影行业的数字化和智能化升级之路逐渐成为电影行业关注的焦点。

(资料图片)

让“想象”变为“看见”

无论是浩渺如宇宙，亦或微小似光晕，再或是高拟真的场景人物和抽象夸张动画演绎，都能通过数字特效技术来实现。

这里所说的数字特效技术是利用计算机图形图像技术（CG）等实现的视觉效果，是一项需求驱动型的影视制作技术，它的技术突破始终围绕“作品要达到什么样的艺术效果”展开。

电影《阿凡达2》选段

图源：Bilibili

比如在电影《封神》中，雷震子不同于往常由真人演员化妆扮演，而是采用了动作捕捉技术，通过真人演员穿戴动作捕捉设备，实时动作捕捉数字角色进行演绎，让数字角色雷震子在电影中呈现出动作流畅、自然、形象逼真的精致画面效果。

图源：电影封神第一部官方号

拥抱数字化新技术

成全球电影工业趋势

技术来源于需求，依靠于实践。数字特效软件、动作捕捉设备、3D裸眼特效等数字新技术，都是世界各国在电影数字化进程中积极探索的选择。

超高精度的数字人扫描系统“穹顶光场”

图源：香港文汇报

这些年，中国电影市场逐渐崛起，成为全球最大的电影市场之一。在这个市场中，数字技术的应用也越来越广泛。电影《流浪地球2》几乎全片使用了虚拟拍摄技术，3000多个视效镜头中，虚拟拍摄镜头有2000多个。位于中国山东青岛的影棚中，虚拟化制作平台融合了动作捕捉、面部捕捉、虚拟拍摄、三维扫描等制作设备。通过这一平台，剧组对影片拍摄计划进行了全面细致的虚拟化预演，不仅保障了表演效果和特效质量，还激发了主创团队新的灵感。

《阿凡达2》动作捕捉录制现场

图源：Bilibili

美国是电影数字技术应用最为成熟的国家之一。在其电影制作中，数字技术被广泛应用于特效制作、3D打印等方面。电影《阿凡达2》融合动作捕捉技术、表情捕捉技术、人物和场景CG造型、实景3D摄影系统、虚拟摄影系统等数字技术于一身。

在日本电影制作中，数字技术被广泛应用于特效制作、CGI等方面。在电影《你的名字》中，制作人员使用了如3D打印、CGI等，创造出一个充满奇幻色彩的世界。电影《攻壳机动队新剧场版Virtual Reality Diver》也积极运用VR/AR技术以提高观众视觉享受。

“抓机遇”也要讲“好故事”

4K修复技术使越来越多的经典老电影重新焕发生机，AI为未来电影创作提供着更多的可能……数字技术的应用，不仅提高了电影制作效率，更逐步改变着影视工业流程。

亚洲首个影视plus元宇宙Metafilm

图源：CGTN

在前不久举办的第二十五届上海国际电影节期间，亚洲首个影视plus元宇宙Metafilm揭幕。在Metafilm的场域中，观众升级成为玩家，解锁更多前所未有的互动体验，眼、耳、身、意，全息体验影视魅力，走进IP世界数字空间，体会身临“奇”境之感。

电影的历史发展过程中，科学技术始终是达到电影美学境界的一种手段和方法，而不是它的终极目的，更不是它的归宿。数字化技术的飞速发展，使电影艺术的表现空间日新月异。

图源：电影封神第一部官方号

比如中国《封神》电影中，墨麒麟、九尾狐、龙须虎、饕餮等均采用数字技术制作，概念艺术家研究了它们的造型原理，再由数字艺术家把它们生物化，将基于自然界中不同种类动物生物的动作赋予这些数字生物，以达到逼真效果，让观众相信他们在现实中真的存在。

但是归根到底，数字化技术在电影中不能替代了观众对故事的观赏。如果电影的内容空虚空泛，再好的技术也只能是对内容的一种粉饰，没有恰当的表现内容，技术只能是外表。

放眼未来，云计算、物联网、人工智能等前沿技术在电影制作领域的深度应用，将给影视工业化带来更多发展机遇。与此同时，影视创作者也要不断掌握驾驭数字技术的新本领，创作更多优秀艺术作品。

审核：张宁策划：李政葳撰文：王一涵编辑：李汶键、李飞、穆子叶光明网出品

综合丨人民日报、CGTN、影视艺术研究、当代电影、华谊兄弟研究院、电影封神第一部官方号

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来源：世界互联网大会